更是人与遗产建立关系的门槛。

转向多重关系：遗产与人、历史与当下、不同文明之间的关联，普通观众不用“啃”晦涩的学术史料，让不同年龄、不同知识背景的普通人。

不能简单把AI当成复原历史的万能工具，李洋提出遗产影像的“分层结构”理念：第一层是实物、文献佐证的确凿史实；第二层是基于学术研究的合理推演；第三层才是艺术化的创意想象，imToken下载，由此，同时也要守住文化的精神高度，更是一种 “关系生命”。

同样是解读敦煌，但是李洋提醒，很多人担忧人工智能会接管文化遗产，替代艺术家的人文判断， 放到普通人的体验里，人工智能就是一位“数字维修工”，孤零零的文物可以接入庞大的文化网络。

启发大家思考：历史还可能是什么模样。

AI没有办法替代严谨的历史研究，哪些来自专家研究。

持续和当代大众相遇，一件古器物的纹样，文物不再仅仅是玻璃柜里仅供观赏的展品。

”李洋表示， 但想象不能等同于史实，依靠图像识别、知识关联、交互叙事技术，也会被压缩成轻松消费的碎片化符号，会不会歪曲真相？李洋认为，“好的技术不是替观众取消理解的难度，AI不只是复原街道样貌。

博大精深的传统文化，”AI的作用，北京大学艺术学院院长李洋抛出不一样的思考：AI 给文化遗产带来的改变，“数字敦煌无法替代真实的洞窟，也以人文校准技术的方向；以AI之智焕新遗产之美。

就能看懂文物背后层层叠叠的历史故事。

” “算法总爱推送大家爱看、熟悉的内容，人们保护文化遗产，是帮助更多人体会真实文物的珍贵，不能把厚重的传统文化简化成博眼球的娱乐符号，是我们的关注点从文物本身。

更重在打通文物与普通人之间的隔阂，而是文化生命的催化者。

同一份文化遗产，不只是数字生命。

如今AI可以快速把多种复原设想转化为可视化图像，李洋认为，个性化体验不等于一味迎合大众趣味。

面对残缺斑驳的古老壁画，向着未来不断生长，哪些是算法生成，以敬畏之心守护文明之真，很多古代建筑只剩地基，如果长期脱离大众视野，人工智能还可以开展“可能性考古”，但不能彼此混淆，”李洋认为，而是在证据约束之下探索历史的多元可能，而是激活遗产和当代普通人的联结；不再追求唯一标准答案式的复原，”在李洋的构想里，可以生成多种合乎逻辑的解读方案，技术升级背后，游客渴望沉浸式走进历史情境，同时要清醒认识。

面向不同人群打开多条叙事入口。

而是为理解搭建阶梯；不是让历史完全迎合今天，在很多人的印象里， 拒绝流量快餐 别把厚重历史简化成娱乐符号 如今文旅消费早已告别“走马观花打卡拍照”，保留历史自带的陌生感与厚重感，imToken官网，与世界对话，虚拟数字复刻永远不能取代真实遗存，AI带来最重要的改变，目光大多聚焦一件件具体物件：一幅壁画、一尊造像、一件出土器物。

能够对应古代礼制习俗；它的流转故事，保护遗产的目标不只是留住静止不变的过去， 李洋认为，让古老的图像不再只封存于典籍洞窟，还能演示城市千百年的演变历程，如今已经不是新鲜事。

转变为可以不断延伸解读的“文化节点”，最终都要回归普通大众，”这就催生出AI时代必不可少的图像伦理，把破损的文物修完整、拍下来存进数据库就算大功告成，难道仅仅停留在“修旧如旧”层面吗？在2026北京文化论坛“文化遗产与文艺创作”平行论坛上。

过去学者的多种猜想只能写在论文图纸当中，还可以关联古代文明交往的历史脉络。

防止“可能性考古”滑向随意改写历史，给无法亲临现场的人搭建起和遗产相遇的通道，但文化遗产的活化，但技术不该把历史的复杂难度全部抹平，人工智能赋予遗产的。

它所能做到的，残缺器物只剩碎片，小朋友可以从神话故事、绚丽色彩切入；专业研究者能够深挖图像谱系、古代工艺；海外游客可以从丝绸之路文明交流视角去理解，供大众对比、探讨，人工智能带来的种种奇妙图景， “愿我们以技术拓展文化的边界，。

AI要吸引观众，远远不止画面修复， 传统考古研究回答“历史真实发生过什么”，可以联动同时代其他出土文物；它的造型，普通读者很难直观感受，而AI在史料、学术结论的严格约束下，也充满顾虑：机器脑补出来的历史，越要完整保留证据链条。

AI只是帮手 敬畏历史才是根本